＋P里美の『Bronze & Willow』Etching note

『マメ版画まつり』始まりました。個展終わったばかりですが〜

　銀座伊東屋K,Itoyaでの個展が終わりまして、たまった事務仕事や片付けで３日たってしまいました。今回はリピーターの方が何人もいたのが特徴。２回来てくれて２回ともなにかしら買ってくださった方もいれば、２回来てとにかく見て見て見て「こんな感じのが欲しいんだけど」とか「ほかのも見たい」とか希望をおっしゃる方などいろいろでおもしろかったです。個展はだいたい在廊しているので、「以前見た作品が欲しいのだけど〜」と直にご相談しに来られる方もいる。これもまた嬉しい。途中で作品を替えたのも良かったかな〜いつもフレッシュなモノを出せたらいいと思うのであります。
　とにかくとにかく、みんなありがとう〜〜〜！

　『太陽と月の大地』も期間中７０冊も売れて、ほとんどにサインをさせていただきました。事前に本屋さんで買って持ってきてくださった方も多数いらっしゃったのも嬉しい。リピーターの方の中には、ギャラリーで本を買い、読み終えてから感想を言いに来てくれた方もいる。途中出版に関わったみなさんでの打ち上げがあったのだけど、その時にも福音館書店にもう寄せられた感想のハガキやお手紙を読みことができた。児童書（小学校高学年〜）とはいえ、この本は大人も読んで欲しい本。今は大人の感想を聞くことが多いと思いますが、今後子どもたちがどんな感想を言ってくれるか、わたしはとても興味があるのです。日本人にとってはなかなか遠い国の遠い歴史を踏まえた本だから、驚く子も多いと思う。でも、読んでね！そして、どうしたら平和な世の中が作れるのか考えようね〜

　そうこうしている内に丹沢のあたりで『マメ版画まつり』が始まりました！２回目です。１回目も参加しました。
詳しくはサイトがありますのでコチラをご覧くださいませ。
マメフェス！１００人くらいの版画家が参加しています。顔ぶれ、結構いい感じなんですよね〜ガッツリ版画している人が多いです。版画は大きくても小さくてもやることは同じで、密度が濃いです。ちょっと遠いですが、ピクニック気分でお出かけください。会場はレストランとくっついていまして、雰囲気のある場所です。レストラン（ブラッスリー）の食事もおいしいんです！テラスがあったりで、素敵です。わたしも期間中１度は行く予定です。
個展があったので、その時のものとかぶる作品ばかりですが、みなさんのが前回もほんと〜〜にすばらしいので絶対行ってよかった！と思うわよ〜ん
マメがたくさん入ったハガキサイズくらいのものもあります〜〜

ねこねこねこねこ 『２年目の始まりです』展 ＠ねこの引き出し

　銀座伊東屋K.Itoyaでの個展も残すところきょうを含めて３日となりました。少し作品を入れ替えたりしています。長い期間やっていてもリピートしてきていただくことは滅多にないのですが、今回はそうゆう方も何人かいらっしゃって嬉しいのであります。わたしにも経験ありますが、個展会場で見て、家に帰ったあとで「ああ、あれもう一度みたいな」とか「あれはわたしが買うしかないな」とか思って出かけ直すこともある。銀座だとわたしの場合は用事が多いので行きやすい。

　東日本橋の「ねこの引き出し」がオープンして１年たったそうです、オープンの時にはお茶会しに行ったなあ〜、そして帰りに電車を間違えて羽田空港まで行っちゃって、できたての空港建物の中を散策して結構楽しかった！
さて今回も記念ということで数点出しています。ねこがたくさんあるかというとそうでもないので、伊東屋で出しているものとかぶってる作品もあるのですが、新作も１点ですがあるし、ねこ好きな方はほかにもたくさんねこ作品が出ているのでぜひお出かけくださいませ。きょうからです！
わたしは個展が３０日まであるので、そのあと１回は行く予定です。なかなか時間がとれず〜〜(@_@)

『夜はこれから、Spanish cat』というタイトルです。６年も寝かせておいた版でした。いきなりおととい完成しました〜〜そんなこともあります。となりにおいてあるのは多分タバコ入れだと思います。昔明治学院大学のそばにあった「ねこまや」というねこのアンティークのお店で手にいれますた。イタリア製で、一目惚れ。大事にしています！

ねこねこねこねこ、ねこ好きが多くてねこギャラリーも増えてますね。わたしは犬作品の方が多いかもしれないなあ。でもやっぱりねこは絵になるからつい描いてしまいます。実家にいた時は犬とねこはずっと一緒に途切れることなく飼ってました。犬はだいたい血統書付きだったけど、ニャンコは全部拾ってきた子たちやウチで生まれた子たちです。


４年まえ実家の真理ちゃんが３匹産みました。みんな素敵な家族にもらっていただきました。オスねこのソランくんはハチワレくん。先日Eテレ「ぼく、ねこ」に登場！お父さんは東中野ポレポレ坐の地下にある映画館に関わっています。チェルノブイリ関連の映画のドキュメントを撮ったりもしています。良い映画、問題作を上映し続けているところです。ぜひ！

ソランくん。今はもっと大きくなってるようです！

三毛のテトちゃんはイラストレーターで活躍中の山下以登さんのところにもらわれていきました。いつもお仕事のイラストと共に写真がSNSにアップされてまして・・・・ちょっとお借りしましたm(_ _)m

山下さんのイラストページとテトちゃん。テトちゃんはスレンダーだな〜女の子ですよん♪(´ε｀ )

タマちゃんは２０代からの友人のAさんのおうちに行きました。お父さん、お母さんにかわいがられてスクスクと丸々育ちました。女の子です。

丸々としたタマちゃん。お父さんが亡くなったのね。悲しかったね(ｰ ｰ;)Aちゃんとお母さんをよろしくね。

んなわけで、ねこねこねこねこ、ねこは友達。やっぱりかわいい！

きょうも伊東屋K,Itoya地下フレーム売り場にあるギャラリーに向かいます。
１２時半〜１８時半　　まで在廊します。

あしたも同じくらいです。
きょうもよろしくお願いいたします！

個展中ですが５月の３つの展示一つ目『ラ・フォル・ジュルネ2017』

　K.Itoyaでの個展は３０日まで続きますが、５月は丹沢での『マメ版画展』東日本橋『ねこの引き出し』の１周年記念に参加、そして東京国際フォーラムで毎年ゴールデンウィークに行われているクラシックのイベント『ラ・フォル・ジュルネ』にも作品を出します。ラ・フォル・ジュルネに出す６人の作曲家の絵と、踊るバッハの絵と、ジョルジュ・サンドとワルツを踊るショパンの絵は、すでに東京文化会館のアートショッップと池袋芸術劇場のアートショップに置かれているのですが、フォーラムでもイベント中に展示になりますので、ラ・フォル・ジュルネにお越しのみなさま、音楽を楽しんだあとはぜひショップの中も見てみてくださ〜〜い！
　ちなみにわたしは５月４日の高橋悠治の連弾ストラヴィンスキーだけ聞きにいきます。外でビール飲むのが毎年の楽しみ！

　上の小さいものは外寸５センチ角のかわいい額なんです。金具もクラシックでいいんですよん。

こちらは踊るバッハ。子沢山のバッハ。きっと子どもたちとも踊ったと思います。
でも、顔はいかついままだったかも〜激しく踊りすぎてちょっとヅラがズレて・・・

ショパンとジョルジュ・サンド。この絵ではサンドに踊らされてるみたいですが、サンドはショパンに対してとても献身的でした。体の弱いショパンに。スムージーとかも作ってくれたり・・・したと思います。わたしも最近朝スムージーを作って飲んでますわよ〜。もともと青汁も平気だったので、どんな野菜を入れても平気なわたくし。数日やってみて思ったことの一つは、バナナを入れるとなんでも同じ味だなあ〜。あしたは入れないで作ってみよっと


あした２６日水曜日は１２時半か１３時ころから伊東屋ギャラリーに在廊いたします。
１８時か１８時半ころまでいます。

２７日からは毎日１２時半ころからいます。

トイレのタイルー伊東屋K.Itoya個展半分過ぎました

銅版画個展『Nocturne』は１週間が過ぎました。おかげさまで出たばかりの『太陽と月の大地』も５０冊ほど売れて、「ネコミミ鳥」つきのサインもしております。いらない方にはしないのでご安心を！
　今回は、昨年やった展覧会で制作した代表作、を持参しています。ですので、結構中身が濃くなってます〜

　１月に伊勢丹アートギャラリーで展示したトイレシリーズは、K.Itoya地下のトイレのマークの下にいい具合に収まってます。紳士、淑女の絵です。右側のはヴィクトリア時代のトイレ。彫刻モリモリのものなど芸術品です。そのころに水洗トイレもすでに英国にはあったんですね〜早いなあ。
カップ＆ソーサーで有名なミントン社は初めは衛生タイルというのを作っていました。日本でも１９世紀末ころから瀬戸の染付便器が猛然と流行になったのでした。以前常滑のiNAXギャラリーに行き、窯やらトイレのコレクションやら見たことがあるのですが、それはもう圧巻！タイルの歴史はカップ＆ソーサーの歴史とともに面白いです。

この作品では、グリーンの釉薬がたらりとしたヴィクトリアンタイルのトイレにしてみました。

　暑くなったり寒くなったりで、昨日はお腹がグルグルしだしてトイレに何度も行っちゃいまして(@_@)ちょっと早めに帰宅してゆっくりお風呂に入りました。やっぱりお風呂はいいよね〜
というわけでまた復活したのできょうはまた午後１３時くらいから在廊しますが（１８時くらいまでいます）、あしたはたまった作業やらワンコの予防注射のため1日お休みいたします。
伊東屋は平日は２０時まで開いています。ぜひ、お立ち寄りくださいませ〜〜



４月２４日　　１３時〜１８時
４月２５日　　お休みします〜
４月２６日　　１３時〜１８時
４月２７日　　１３時〜１８時半
４月２８日　　１３時〜１８時半

在廊予定です。

匂い立つ場所-スリランカーK.itoya個展３日目終了

　今回の大きい作品の新作はスリランカ３部作です。２点は建築家ジェフリー・バワへのオマージュでした。都会と自然が共存する世界の居心地の良さでした。そして、もう一つスリランカでの居心地が良かった場所を描くことにしました。それは具体的にヌワラエリヤです。スリランカは一年を通してあたたかく、25度〜30度。しかしお米の形のスリランカのちょうど中央あたりは高地になっていて、ちょっと寒いです。そこでは緑茶系の紅茶ができます。ダージリンもおいしいですが、ヌワラエリヤもわたしは大好きです。独特な花の香りを感じます。
　ヌワラエリヤは、セイロンティー専門の青山ティーファクトリーのご主人の話では「軽井沢くらいの感じだから、長袖を持っていかないといけないよ」てな気候です。緑の茶畑をどんどん車で登っていくと、忽然と現れる「ヘリタンスティーファクトリーホテル」ここは、もともとは紅茶の工場でした。今はホテルになっています。工場の佇まいをそのまま残していて、制服も当時の服装なんです。たしか５つ星。レストランもすばらしいフレンチがでてくるし、生演奏もあるし、BARは完璧な英国風。ハイティーも茶摘みもできるし、スタッフも皆爽やかな対応で完璧でした。部屋に置いてある紅茶もちゃんとしたリーフティー！しかも「OP」「BOP」の２種類があり、牛乳もあるんです！！ワ〜〜オ

　朝の散歩は気持ちが良く、しばらくするとタミール人の女性たちがかごを頭からぶら下げて茶摘みを始める様子がみられます。朝露に濡れる緑。薫るお茶。四方は茶畑、山なのに、英国風たたずまいが忽然とここにあり、わたしはこうゆうのが好きなのだ、と改めて思ったのでした。最初に宿泊したシギリヤのロッジ風ホテルには中庭があって、ジャスミンとオリーブが香っていました。シギリヤロックに登った日にはアーユルヴェーダに行き、ここでも芳しいオイルの匂いをかぎました。スリランカはいい匂いがする。それがわたしが感じたスリランカのもう一つの面でした。

ホテルの正面。工場らしい四角いシンプルな建物です。

　この作品のタイトルは『Flowery Night -in Nuwara Eliya』です。ダイレクトに地名を入れた。わたしはこの地で誕生日を迎え、一緒に行った友人たちやホテルのスタッフ、お客さんにも祝ってもらい、感激の誕生日となったのでした。
　匂い立つ場所。クラクラする気分。そんな絵です。

ちゃんとドレスコードのあるレストランです。そうゆうところが好き。
レストランで誕生日をサプライズでお祝いしてくれたので、本当に涙が出てしまいました〜〜

部屋の窓からの眺め。茶畑。民家。そして靄。
ホテルに付随している小さな茶園と茶工場。庭は英国風迷路の庭園になっています。

個展が終わったら、スリランカの写真もっと載せますね！

あしたもギャラリーに行きます。
１２時半くらいから６時半くらいまでの予定です。
みなさまのお越しをお待ちしています。

ー境界のない世界ー伊東屋個展あしたからです！

ここ１週間集中することで、自分の目指す居心地の良い場所について大きな発見をすることができた。あまりに大きな発見だったためにワクワク感が溢れ出るのだが、その１滴たりともヒトに教えたくなくて、できる限り誰にも会わないようにしていたのでした。新しい坂本龍一のアルバムの中に彼自身の言葉で「あまりに（このアルバムが）好きすぎて誰にも聞かせたくなかった・・・」というような言葉が書かれている。そうそう、そうゆうことってあるよね〜、今まさにそんな感じ〜、っと個展なのに誰にも教えたくない、見せたくない感情になったりして。

　それは結果的に「スリランカ３部作」となりまして、DMの作品『Noctune for J』と上の作品『眠れぬ夜ネコミミ鳥は語る』と、もう１枚最後にできあがった作品です。スリランカでの「居心地の良さ」について、１カ月以上たって、ようやく結論が見えたわけだ。それは、建築家ジェフリー・バワの作った「内と外の境界線の無い場所」にあった。いずれもう少し詳しく書きたいと思いますが、今はあしたからの個展を前にしてちょっと疲れているので、サラっとしておきます。

　２年前に『カーテン』という個展をやった。あれはカーテンの内と外についての考察でありました。ふわふわしたレースのカーテンひとつであっても、カーテンのある場所とカーテンを開いた場所ではまるでシチュエーションの意味合いがかわることが面白かった。しかし、そこには居心地の良さがあるわけではなく、内と外について妄想したり意味づけをするゲームのような面白さ、つまりは内と外を決めることは知的な行為だな〜と今から思えばそんな感じであります。そこには居心地の良さは特にない。

　バワのホテルや家には屋根が無い部分があるとか、廊下にマングローブが生えているとか、雨樋が外から内に入っているとか、プールが海や湖と水平線で繋がっているとか、内でもなく外でもない世界が広がっていた。これはスリランカの気候ならではのことかもしれない。真似しようったってそうもいかないけれど、絵にすることはできるのだ。
　バワのすごいところは、内と外の境界のない世界を実際に作ってしまったことにある。絵であれば天地も内外もひっくり返そうが捻ろうが思いのままだが、建築となればそう簡単にはいかないではないか。きっとこの人自身がどんなことに対しても分け隔てをしない人だったに違いない。

　上の絵では、雨樋が外から内に入っている。雨は外に出すと決まったわけではない。誰も決めてない。部屋には池があって、植物の根も張っているのだ。家の中で根が張っていてもいいではないか。月が４つあったって良いではないか。寝たって寝なくたっていいではないか。それが朝だって夜だったって良いではないか。誰も寝たがらない夜にはネコミミ鳥がやってきて、対話をするのだ。それで良いではないか。



あしたの初日は１１時から７時ころまで在廊しております。
あさって火曜日は１２時ころから。
とりあえず、そんな感じ〜
３０日までほぼ毎日行ってます。
ネコミミ鳥に会いにきてね。
お待ちしております。

『ノクターンーNoctune for Jー』銀座K-Itoya個展のお知らせ

　今回は『ノクターン』。サブタイトルの　-Noctune for J -のJとは、誰のことでしょう。

　２月にスリランカへ行ってきました。当初の目的は勉強している紅茶についてのスキルアップと緑豊かな土地での心の解放！でありました。
さらに、一緒に行ったメンバーに建築関係者がいて、スリランカの、いや世界的に建築の哲学に偉大な功績を残したジャフリー・バワのホテルを巡ってみることになったのでした。２つの彼の作品（あえて）に泊まり、いくつかのホテルを見学。
　ひんやりした紅茶の里ヌワラエリヤもすばらしかったですが、最後に泊まった彼の自宅の雰囲気がわたしに残した物にはかなわなかったかもしれません。
あまりに心に残ったので、もう誰にも教えたくないほどでして・・・
それでも、表現する者としては、どうしても隠してはおけないのが悲しいところ。
１枚の絵にして残すことにしました。
　これ以上は言いますまい。


　さて、今年の伊東屋個展では、装画と挿画約30点を描かせていただいた『太陽と月の大地』（福音館書店／４月１２日発売コンチャ・ロペス=ナルバエス作　宇野和美さん／訳）の原画展もいたします。昨年の夏から秋にかけて何度も何度も読みながら、このとても大事なことを描いている本は、本国スペインでも重要な本とされていると聞いたことがあり、おそらく日本でも長く読み継がれる（平和がおとずれるまで）本だと確信しました。心して描かねば～と粘って制作したのでした。

　本のくわしい内容など、福音館書店のサイトでご覧ください。こちらでも購入できます。
同じサイトに『あのね通信』というPR誌があります。４月中頃にリンクされると思いますが、こちらにも貼っておきました。翻訳の宇野さんの解説が心に響きます。ぜひお読みください。
ギャラリーにもおきますので、ぜひお持ち帰りください。
http://www.satomin.jp/works/taiyotsuki.html

Amazonで購入もできます。こちらにも紹介が載っています。

２２日１３時～１５時までサイン会をいたします。本の数に限りがありますので、事前にご購入、持参していただけると確実です。わたしの在廊日、時間は決まっていないのですが、だいたい毎日午後１２時半ころから６時半くらいまでいると思います。
時々ブログやFACEBOOK、ツイッターでお知らせします。
お時間が合うようでしたら売場でお会いいたしましょう！

(同じ内容ですが、ので、お越しの際は、こちらでも確認いただけます。）

『太陽と月の大地』（福音館書店）４月１２日出版です！

スペインで「20世紀の100冊の子どもの本」に選定され、30年以上読み継がれてきたロングセラーの初邦訳です。
コンチャ・ロペス=ナルバエス作　宇野和美さん／訳
１６世紀のスペイン、キリスト教徒とイスラム教徒がここには住んでいましたが、ある時からモリスコ（長年住み続けキリスト教徒になっていたが元々イスラムだった人々）すらも国を追われることになります。児童文学ですが、いま、世界中で起こっている民族・宗教の違いに翻弄される人々の状況が、これを読むととても理解できます。子どもの本ではありますが、ぜひとも大人のみなさんにも読んでいただきたいと思います。
大人は、これを読んで今起こっていることを考えて欲しい。そして子どもたちが間違った方向へ行かないように、こんな事が昔起きていたんだよ、とても悲しいことだね、と伝えて欲しい。
子どもたちは、これを読んでギクシャクしている大人のやっていることに疑問を持って欲しい。疑問をもったらもっと勉強して欲しい。そして良い方向へ行くように行動して欲しい。
愛を形が違うということで最初から拒んではもったいない。愛は自然に生まれるもので、ふくよかな人生を与えてくれる。国や民族においても、拒むより受け入れた方が気分は良い、、、とわたしは思う。

約３０点銅版画で描きました。

福音館書店のサイトに『あのね通信』という毎月発行のPR誌が見られるページがあります。まだ４月のはアップされていませんが、わたしの手元にはA3の大きさのものが届いていますので、画像ちょっと粗いですがアップします。ここで翻訳をされた宇野和美さんの素晴らしい解説を読むことができます。もう少ししたらサイトの方でクリアに読めると思いますので、その時はまたお知らせいたしますね。

１７日から始まる銀座伊東屋での個展でもこのPR誌を置かせていただきますので、ぜひお持ち帰りください！

発売は４月１２日ですが、予約が開始されています。


１７日から始まる伊東屋個展でいち早く原画展とともにサイン会をします。その前に是非読んでくださいませ〜〜実はわたし昨年の夏から秋にかけて制作しながらも無念さと感動で何度も涙がでました。すべて描き終わった時には、本当にポロポロと涙がでてしまいました。それは物語が素晴らしかったのもあるけれど、このような深い意味のある物語の挿画を描く仕事をいただけて、そして、やり遂げた感があったからなんです。この本はきっと日本でもたくさんの人に読まれるだろう、意味のある、伝えていかねばならない本だ、という実感がありました。心して描かせていただきました。
どうぞ、たくさんの方がこの本に興味をもってくださいますように！

草上の昼食・・・にならうキャロルとアリス

神楽坂ミラボオの『顔展／不思議の国のアリス』１週間が過ぎました。あしたは少し在廊できそうです。この作品は『アリスに見えたもの』。劇画タッチでアリスがウサギを発見した様子を描いてみました〜

　ルイス・キャロルはアリス・リデル姉妹を連れてよくピクニックをしていたようです。きっとこんな具合にお茶を飲みながら、自慢の写真機を持参してゆったりと過ごすピクニックだったろうと想像します。

　作品は、緑色の雁皮を使って刷っています。マネの『草上の昼食』風なキャロルです。
マネの『草上の昼食』は裸のご婦人が普通にピクニックしているのが子どもの頃画集を見るたびに疑問でいっぱいの名作でした。あちらの裕福な人たちはみんなこんなんかしらん？？？女はみんな裸でピクニックするの？んなわけはないのであった。
　少し大きくなった頃には、淫靡さと頽廃の具合がわかった。危なっかしい関係とは言い難いブルジョワジーの楽しみはこの絵にはなく、あっけらかんとしたモノが戸惑わせる。本当は『ブルジョワジーの密かな愉しみ』（ルイス・ブニュエルの映画）の方が良いではないか。密かに愉しむ方がわたしは好きだ。

　なんて話は置いといて、っと。あしたはミラボオへは昼頃に行ける予定です。

『アリス女王』は実は『鏡の国のアリス』

『アリス女王』です。最新作です。めでたく二日目の今日お買い上げの方がいらっしゃったようで、嬉しいです！新作が売れるとなんか今の自分を褒めてもらってるみたいで、嬉しいんですよね・・・

展覧会のタイトルは『それぞれの、不思議の国のアリス。』ですが、アリスが女王になるのは本当は『鏡の国のアリス』ですね。チェスの駒のクィーンになるんでした。子猫のキティを追いかけて暖炉の上の鏡の中に入るアリス。この設定がいかにもヴィクトリア時代で、暖炉の上に大きな鏡をとりつけるのが流行しました。
猫のキティは重要な役割をしていました。わたしの絵のアリス女王はもちろんキティを抱っこしてます。王冠はヴィクトリア女王がかぶっていたものにしてみました。胸に飾っているものもヴィクトリア女王がつけていたものです。こうゆうのを調べてこだわって描くのは本当に楽しい。

この作品は新しい紅茶ラベルにも使用してみました。中に入っているのは、先月行ったスリランカで購入した茶葉が入っています。パックしたてのフレッシュなディンブラ（BOP）とヌワラエリヤのミックスです。18g入っています。Tea for Two。二人でお茶をするのなら３回分入っています。２分蒸らしてストレートで、３分以上蒸らしてWith Milkで。本当は絶対的にミルクティーに合うディンブラでしたが、ストレートでも楽しめるようにしてみました。
10パック作りました。６４０円也。ギャラリー内には見本しか出してないので、ご希望の方はスタッフの方にお声掛けお願いいたします〜


もう１点新作があります。これはまたあしたにでも。

『顔展／それぞれの、不思議の国のアリス。』神楽坂えすぱすミラボオ始まります

13日〜22日　神楽坂えすぱすミラボオでのグループ展です。
『顔展』と称してのシリーズで、呼んでいただきました。ほかの面々はガラスあり立体ありで、様々なアリスが見られそうです。１３日はオープニングパーティがあります。夕方からだと思いますが、わたしももちろん在廊しますので、みなさまぜひお越しくださいませ！
赤城神社のすぐ前です。

わたしは新作と旧作と混ぜ混ぜで・・・・上の黒い作品は１５年も昔の作品ですが、以前は黒が濃すぎておどろおどろしかったのを、少し明るくしたくなりまして、インクの種類を変えて、インクの拭き取りもしっかり目にして新なエディションにしました。雁皮刷りです。
下のはハートの女王フィーチャー作品。ブルーウィローのカップ＆ソーサーでお茶してましたね。アリスの紅茶もオリジナルで作って持参したいと思っているので、お茶っぽいのも出すことにしました。

　ではでは、まだ製作中ですので、このへんで〜〜〜


追伸：伊勢丹アートギャラリーでの『トイレに飾るアート」は終了いたしました。たくさんの方が見にきてくださったようで、ありがとうございました！そしてニャンコがトイレットペーパーをウニャ〜〜〜っとカラカラしている作品が多数売れまして、ありがたい〜感謝です！今月は締め切り仕事が迫っていたり、４月に伊東屋での個展があったりのため、刷り増し時間が多少かかりますが、頑張ります〜！ゴメンチャイm(_ _)m

伊勢丹新宿『トイレに飾るアート展』始まりました

伊勢丹新宿５階アートギャラリーでの
『トイレに飾るアート展』が始まりました。きょうから７日１８時までです。

　わたしは上の『ISETAN ART LINE 3』に載っている「カラカラが止まらにゃい」と、下の「紳士の聖域」ほか３点を出しています。トイレに飾やすい大きさです。
２ページ目に載っています。

「紳士の聖域」

２月は１３日から１９日までスリランカに旅行に行っていました。楽しかった〜！
わたしが「アジア」？と思われる方もいるかと思いますが、紅茶の勉強をしている身としては、スリランカがとても魅力的な場所なのでありまして、数年前からスリランカの紅茶はハズレがない美味しさ！もっと知りたいし、美味しいお茶たくさん飲みたい！美しいヌワラエリヤに行きたい！緑に身体中囲まれてみたい！という思いが募りに募り友人と４人旅でした。Facebookに少しづつ写真など載せていますので、見られる方は見てみてくださいね〜。こちらにもそのうち書けたら、と思っとります。が、なにしろ遊びすぎて帰国した途端締め切りだとか展覧会だとかすでにギリギリ状態なんっすよぉ〜トホホなわたくし

　ところでスリランカのトイレはとってもステキでした。ハンドシャワーという小さなシャワーが必ず右側に設置されているのですよ。これ最高〜〜〜〜！！！！
これについては必ず書きますので、お待ちくださいませっ！サイコ〜



　あしたは伊勢丹アートギャラリーに寄って見てきます。そういえば、元寺田倉庫でやっている『デヴィッド・ボウイ・イズ』は１月そうそうに友人たちと観に行ってきて、とても楽しいひと時を過ごしました。時間があれば、もう一度行きたい。
　あしたは伊勢丹に行ってから「スティーブ・ライヒ」のコンサートに行ってきます。２度目。おもしろいんだよ。そういえば、伊勢丹のメンズ館で、３月半ばくらいからデヴィッド・ボウイ展で売っているものが取り扱いになるらしい。ショップができるのかな？チェック


　昨年全然ここには書いてなかったですが面白かった展覧会は『ラスコー洞窟展』と『クラーナハ展』ですね。どちらも面白かったです。洞窟というか、クロマニヨン人についてよ〜くわかったのが良かったのかも。それからクラーナハの面白さは、ギチギチにお堅い時代の反動ともいえる『背徳』感でしょうか。あんなにいやらしい顔と肉体、なかなか無い！宗教や主義でがんじがらめにすると、みんな悪いことしちゃいたいぞ〜〜って思うようになるのだ。

　ゆる〜く行こうぜ！

犬にまつわる３冊ー金沢BUH

２ヶ月半楽しみすぎて、気がつけば今年もすでにお尻に火がついてしまいました。楽しんでいた昨年の１１月末〜年頭は、誘われたら絶対断らない主義を貫き、友人たちのバンドのライブや美術館や個展、グループ展などに行き、家の掃除を丹念にし、レコードプレイヤーを新調したので嬉しさのあまりマツモト氏の古いレコードをバンバン聴いていた。一番感じ入ったのはスティービー・ワンダーでありました。『The Secret life of Planto』２枚組ですが、飽きさせない。美術館ではラスコー展とクラーナハ展がすばらしかった。あとはもう忘れてしもたですわ〜

　さて、昨年だったか・・・好きなモノ３つを選ぶという楽しいお話を二ついただきました。３つというのは何なんでしょうね。一つは昨年に引き続き西荻窪のFALL恒例の『2016年の３つの物』。昨年買った物の中で「コレは！」というものをいろんな方が紹介しています。すでに８人の方の『３つの物』が紹介されていますので、見てみてね。わたしのはまだですが、紹介されている物の中で一つどうしても欲しいものが見つかってしまいました。ちょっと金欠のため我慢中。わたしのがアップされたら、再度お知らせします。

　きょうアップになったのは、金沢の素敵な本屋さん『BUH』の企画です。

５０人の犬好きの人たちによる犬にまつわる本３冊の紹介で、BUHの中でそれらの本が並び、購入できるそうです。たのしそう！！！金沢２１世紀美術館のそばみたいです。初日２月１７日はオープニングパーティもあるそうです。お近くの方は是非行ってみてね！

　５０人。１５０冊の紹介になりますね。すごいですね〜同じ本がかぶったりしてないかしらね。。。わたしのはかぶってないと思うのだけど、ドキドキ。展示の場所には短い紹介文しか送ってないので、ブログで詳しく書こうと思った次第です。

　とはいえ、話をいただいた時にはヴァージニア・ウルフの『フラッシュ』しか実は思い浮かばなかったのでした。この本は犬が出てくることに関係なくわたしにとっては好きな本１０冊の中に入る・・・と思う。ヴァージニア・ウルフが好きなのだ。重く苦しいことも軽妙洒脱に文章力を持ってねじ伏せ、冒険心に富み、威厳に満ち品がある。『フラッシュ』に出会ったのは実は地元の図書館の子どもの絵本コーナーだった。今思えば、ちゃんとメモしておくべきものだった。ここで見たものは『フラッシューある犬の一生』というタイトルの絵本仕立てのもので、その後図書館が綺麗に建て変わったら、もう無くなってしまい、その後一所懸命調べたが絵本仕立てのものは見つからなかった。そんなハズはないのだが・・・・。結局普通の形の本しかもう見つからなくなってしまっていた。中のイラストはヴァージニア・ウルフの姉が描いている。とてもラフな線画で、これも素敵なのだ。内容は英国実在の病弱な女性詩人ブラウニングの元で一生を過ごしたイングリッシュ・コッカースパニエルのフラッシュの物語で、フラッシュの生き生きとした感情の描写とともに、ブラウニングの半生を描くという、高等技術で表されている。実際にウルフ夫妻はイングリッシュ・コッカースパニエルを飼っていたが、デレデレな犬好きの気持ち悪さは無く、少し距離を置いた可愛がり方をしていたようだ。こうゆう人の文章・・・なのだ。匂いの描写が実にいいです。クンクン

　犬の本はこの本だけで十分だと思っているので（死ぬものは絶対に読まない）、ほかのものがなかなか思い浮かばなかったのだが、数年前に読み直したアガサ・クリスティの『ヘラクレスの冒険』の中にとっても好きなものが入っていたのを思い出した。この本はいわゆる「ヘラクレスの１２の難業」になぞらえた短編集になっている。エルキュール・ポアロのエルキュールとはラテン語読みにすると「ヘラクレス」になる。ポアロは引退の前に１２の事件を解決する、という話になっている。その最初の「ネメアの獅子退治」に実は犬が登場するのであります。このお話は残念な殺人もなく、決着もスマートで大好きな話なのだ。獅子にちなんで登場するのはペキニーズだ。ペキニーズの名前の由来は北京だ。この犬は紫禁城内で英国軍が発見して本国に持ち帰り、ヴィクトリア女王も飼っていたとして有名だ。１９世紀後半にヨーロッパに入り、座敷犬として貴族にもてはやされたわけだ。よく貴婦人が抱いている肖像画がある。ほかに貴婦人に抱っこされている犬で有名なのはパピヨン。我が家のワンコです！！パピヨンはポンパドール夫人も飼っていて、仕事としては貴婦人の手を温めること、となっております。我が家のパピヨン「チイちゃん」もわたしのそばにいつもいて、温めてくれていますのよ。オホホ
　狆とはまた違うのですが、狆もまた御姫様が連れている日本の代表的座敷犬ですな。三人官女が狆を牽いているお雛様セットが欲しいです！狆もかわいいですなあ〜
　ペキニーズの毛並みがライオンのようであり、そこになぞらえているところも秀逸。とにかくペキニーズが非常に重要な役割を担っており、しかもその頭の良さ、大胆さがよく表されています。まさにクリスティの時代に流行した犬種なわけで、歴史的な観点から見てもおもしろいんですね〜とても短い作品ですが、愛すべき作品です。１２編最後まで読んでね。最後にまたチラッと出てくるのよん。

　もう１冊は、こうなったらわたしらしく英国モノで決めたい！と考え、思い出したのがジェローム・K・ジェローム『ボートの三人男』。英国の釣りの本に何かなかったかなあ、と思って本棚を眺めていて発見。そうそう、この本にはモンモランシーというしょうもないフォックステリアとともにヴィクトリア時代の男３人がボートに乗ってテムズ川下りをする話。とにかく英国的なのだ。旅に出るまでが長い。長すぎて飽き飽きするのだが、これがビクトリア時代の中産階級の男どものあり方なのだ。あーでもないこーでもない、ただただウンチクを語り、挙げ句の果てに大失敗の連続で、そこにこのフォックステリアも組んず解れつ参加しているという英国風ドタバタ。しかしながらテムズ川めぐりのロンドンの風景の紹介は、昔読んだ時よりも英国にもっと詳しくなった今のわたしにはさらに楽しく読めるようになったし、また１８８９年というヴィクトリア時代真っただ中の男性の立ち位置がよくわかるのも面白いのだ。男天国だ。女はつましく生きている。そんなことも考えながら読むとさらに面白いですぞ。つまらないギャグの数々。まさに英国ギャグのおもしろさ。
　わたしが持っている本は池田満寿夫の装画のもので、訳は丸谷才一だ。原文のタイトルには「犬は勘定に入れません」と書かれているが、丸谷訳ではそれは表紙には書いてなくて、ページをめくると出てきます。３人と１匹のバカバカしくも真面目な旅の本をお楽しみください。英国人は犬が好きだ。それも、ウルフのようにやはり家族の一員という感じであり、デレデレとしたペットという感覚とはちょっと違うところがわたしは好きだ。

　NHKで放送中の『ダウントン・アビー』で英国の貴族の館で暮らしているラブラドールのアイシスが今週１２歳で死んでしまった。この家の人たちも犬に対しては「いつもそこにいる家族」という考え方で、その愛し方がわたしは好きだ。

　私事ですが、サボテンの『そばにいる君』という曲の歌詞は飼っていたサモエド犬が死んだ時に作った。内容はこんな感じだ。
サボテン『つづく夢』に収録されています。いい曲なんですよ。わたしはヴォーカルとギターです。




いつもそこにいる君。死んでもそばにいる君
その匂い、気配
気づいたらそこにいる
わたしは想い、そこにいる。
わたしを想い、そばにいる。

そうゆう存在だ。

『作家ザッカ百貨展2016』でのチャリティのご報告

　８月恒例の『作家Zakka百貨展』今年は４月に熊本でおきた震災へ送るためのチャリティコーナーを設けていました。売り上げ￥76,960-もありました！買ってくださったみなさまありがとうございました。熊本県益城町へ送らせていただきました。
参加してくれた作家のみなさまも、ありがとうございました！

　この恒例となって５回目の展覧会は、雑貨を本気で作っている版画家の友達のことを常々考えていて、個展と雑貨は引き離してもいいのではないのか？いや、引き離した方が良いのではないのか？と考えたのが実はキッカケです。その考えに共感してくれた地元のギャラリー、ファーストライトの水越さんと、わたしと版画展示企画のユニットを組んでいる銅版画＆藍染etc.の作家永島幸子とで始めたのでした。
　その前に、2011年の東北の大震災の時にこれまたわたしが言いだしっぺで始めた、作家が作る使い捨てマスクに当時流行り始めていたマスキングテープで飾りをつけたマスクを福島の幼稚園＆小学校に送る、というプロジェクト『マスキングマスクガール・プロジェクト』がありまして、これもギャラリーファーストライトの水越さんが即賛同してくれて、マスクの仕分けの場所を貸してくれて会計ほかいろいろやってくれることになりました。

　この時に参加してくれた方たちや、仕分けを手伝ってくれた方が最初の「作家ザッカ百貨展」の時に多数参加してくれました。そういった流れがあったこともあり、今回もチャリティコーナーを作ることになり、多くの方にお買い物していただき感謝いたします。

『マスキングマスクガール・プロジェクト』での募金残金￥7,760-と、ファーストライトさんが少し足してピッタンコにしてくれて合計　￥85,000-となりました。



　詳しいご報告はeqipのブログに永島さんが書いてくれていますので、ぜひお読みくださいませ！
http://eqip.exblog.jp/26505345/

蛙月庵さんのなまずや、おおらいさんのストラップや、そのほかこぎん刺し、「しけこみこけし」（なんだか大ヒット）などたくさんの品物（作品）を出していただきました。

わたしのチャリティ作品は「かまいたちの帰宅」と「ハシビロ公」の革ブローチでした。

　２０１１年の東日本大震災だけではなく、日本中、いや世界中が揺れに揺れている。歴史を振り返ると、天変地異も幾度もあり、戦争も応仁の乱や百年戦争など長くつづくものも幾度も存在する。遠い将来、未来の人間には今この時代はどんな風に写るのだろうか。「たくさんの人が死にました」では済まないことをわたしたちはリアルに感じる時代に生きている。

　天変地異も戦争も、終わらせるのは人間しかない。少しでも何かやる。そしてその基本は、事態について『考える』、ということだ。何事も、そこからしか始まらない。

『マダム松本の育児書』という連作版画がありまして・・・

もう１２月ですね〜すっかり街はクリスマスヴァージョンになっちゃいました。
例に漏れずわたしもクリスマスギフト展に参加させていただいています。いつものように小さい額装のものをだしています。
東京国際フォーラム／アートショップ＆ギャラリー『FUN FUN CHRISTMAS2016』はすでに始まっています。24日まで。
日本橋三越『FUN FUN CHRISTMAS 2016』はあしたから始まります。どちらにも同じ物を出していますので、お近くへお買い物に出たらどっちかへGO〜〜！三越の方は大きい作品も少し出しています。２０日までです。
http://eggdays.exblog.jp/26405511/

毎年お世話になっている展覧会ですが、今年は今までとはちょっと違うタイプも出しています。全部まとめると『オオカミと仲良くする方法、またはマダム松本の育児書』です。そのウチ上の写真のように蛇腹のミニ本にしようと考えてます〜

　ところで、これを描いていた時銅版画ワークショップにに参加されていた方が
「介護も同じことが言えますね」とおっしゃった。
なるほど、確かに。
経験から言って、子どもは小学校低学年頃まではケモノみたいなモンであります。また、これも経験上言えることですが、年寄りにしろ緩和ケアにしろ、似たような接し方をするのが良いのだった。大人はケモノじゃないからちょっとそれはまた難しいのだけど。

　まずは、一緒にご飯を食べる、というのは基本と思われます。一番良いのは一緒に台所に立って作ることだけど、同じ匂いを嗅ぐ、というだけでも違うんですね〜。母の介護の時、持ってきた物を一緒に食べるというのも良いけれど、その場でチャカチャカ作っていると覗きに来て、そして「いい匂いだね〜」なんて言うのがとても良い時間だったことを思いだす。子どもも、一緒にお話ししながら食べるのが楽しいよね。

「読み聞かせ」は子どもには勿論良いです！お母さんでもお父さんでも誰でも、声色使ってたくさん読んであげると子どもは何度でも何度でも「アレ読んで〜〜〜」って言います。子どもは脳みそが柔らかいのでそのウチ全部覚えちゃうんだよね。ウチの子も「スイミー」を丸暗記していて、母のところに連れて言ったら母に本も見ずに（ってこの時ろくに字は読めない頃）「スイミー」を朗読してあげたことがあり、みんなして感動しちゃいました。子どもってすごいなあ〜記憶することが少ないからできるんだろうな〜〜
　このオオカミくんはすっかり寝てしまいました。

　次は「ハグ」です。やっぱりスキンシップだよね。手をつなぐのもいいし、背中をさすってあげるのも良いよね。なかなか介護ではできないけど（親子の確執とかいろいろあってなかなかできない）、子どもには思いっきりのハグ！ぎゅうぎゅうぎゅう〜ってやると絶対に嬉しい。男女で言えば、こんな風に突然後ろから・・・・ってどうっすか？ドキッ

　そしてすべてにおいて「見つめる」のが良い。っていうか目を見て話そう。このオオカミくんはまだちょっとそうゆうのが恥ずかしいんだよ。耳が後ろに倒れちゃった。でもきっとわかってくれるからね〜

　子どもか大人か、男か女か、ケモノか人間か、日本人か外国人か。そんなことはどうでもイイ。見た目は違ってても、気持ちは一緒だよと伝えたい。


と、このような版画を出しております。

ほにも出していますが、それはまたあした。

自分にプレゼント『WEDGWOOD/チャイニーズタイガー」ついに！そして早くも今年のまとめ

　今年は７月くらいから家のこと、個展、企画グループ展、本の仕事と続きに続き、１１月８日の伊勢丹個展終了とともに一気に様々なことが行くべき場所に行き、収まるべきところに収まり、平常モードになりました。それを記念して、以前から欲しかったウェッジウッドのビンテージ「Chinese Tiger」のグリーンのカップ＆ソーサーとケーキ皿をネットで探して手に入れました！ようやく！
　本当にいいです、これ。大きさといいボーンチャイナの綺麗さといい。グリーンの瑞々しさ動きのあるデザイン、完璧です。ピンク（オレンジっぽい）とブルーもあるのですが、わたしは断然このグリーンが好みです。

　１００年も前のデザインではありますが、一度復刻されていて、それが1980年〜1991年まで出ていたWilliamsburg Collectionです。その後廃盤になってしまい、今はこの英国だけにあるウィンザーシェイプではなくなり、「ダイナスティ」という名前に変わりました。黒地にピンクの狛犬柄になっています。
これは復刻された時のものですね。

何年か前の寅年の時に描いたカップ＆ソーサーのシリーズの「チャイニーズ・タイガー」です。狛犬なんですけどねえ・・・中国の虎・・・いやいやこれでいいんです。こうゆうのがおもしろいのです。

　やっと落ち着いたので、きょうはこのセットでダージリンをいただきました。しあわせ〜

　さて、７月は母が亡くなりショックでしたが、フジロックには行きました。
　８月は『作家ザッカ百貨展』（企画と展示両方なのでメッチャ大変なのですがもちろん新作バンバン造りました）。その間も実家のあれこれが続く。これがとにかく神経をすり減らし３キロ減。
　９月いきなり１１月後半のはずの伊勢丹個展が１１月前半となったため急遽新作制作に突入。１０月の煉瓦画廊のための制作と丸々重なる。その間来年出版の本の装画•挿絵１５点描き続ける。と同時に１１月はじめのギャラリーハウス・マヤのグループ展「死者の日」展のための作品と猫ギャラリーのための新作制作を。その間も実家どうする問題がつづきさらに精神的にはグルグルしていたがナチュラルハイになって、笑いながら死ぬほど制作。
　さらに銅版画ワークショップを月２回平均でやり続ける。

　と、諸問題抱えつつも、やりながら「いつかは全て終わる！」と思いながら精一杯１５０％以上力を出そう！とやっておりました。こんなにいろいろ続いたからといって、一つたりとも弁解したくないのですべての展覧会に全力で新作を作りました〜いやーがんばったよぉ〜
　本の挿絵の方もしっかり丁寧にやることができて、最後に表紙を描き終えた時には奇跡が起こったのかと思うほど良い作品、良い刷りができて、板に版画を水貼りしながら実は涙が出てしまいました。よくやったなあ、、、よくできたなあ、、、ワシがんばったなあ、だから天から女神が降りてきてさあ、最高の刷りができたんだな〜ありがとう！誰だか何だかわからないけどありがとう〜！そうだ、ママンかもしれない、ママンありがとー！となりまして、板の前でほぼ嗚咽でした。

　１１月８日に今年最後の個展伊勢丹個展が終わった日にお仕事関係の方と食事に行き、その後怒涛のお出かけモードになっており、今に至る。
現在国際フォーラムで「２４人のアーティストによるFUN FUN クリスマス展」開催中です。このあと７日からも同じ作品ですが日本橋三越でもギフト展となります。これが今年の最後の展示となります。
　思えば３月の「伊東屋」に始まり、５月の「ねこの引き出し」、６月の「ギャラリーファーストライト」、どの画廊の方にもよくしてもらって、幸せな一年でした。

　ずっと友達の展覧会にもライブにも行ってなかったし、兎に角いろんなところへ出かけております。こうゆうのが大事なのだ。籠り続けから解き放たれ、毎日たくさんの人に会ってます。

上野茂都さんのライブにまんだら２に行った。ずっと会ってなかったミュージシャン関係の友達と数名遭遇して話せて楽しかったし、久し振りにライブハウスで音楽を聴いて、わなわなと自分もやりたくなった。

アルパ奏者の峰岸桂子ちゃんのコンサートに行った。生で聴くのは気持ちが良い。

今年は大事な人が多数亡くなったが美術家浜田剛爾さんが６月に亡くなった。日本で初めて「パフォーマンス」という言葉を使った人だ。青森の国際芸術センターの初代館長でわたしと松本清志との結婚保証人だったので親も同然だった。奥様でサティのピアニスト島田璃里さんとも長年のお付き合いなので、非常にショックでした。その璃里さんが主催で浜田さん回顧展が1日カフェでありまして、近しい友人たちが集まりました。そこには数日前に突然亡くなられて周りの人たちがとにかく驚きショックだった音楽家山口博史さんの奥様もいらっしゃっていて、少し話した。話せた良かった。山口さんはフランスの音楽が専門（だと思うのですが・・・）で、璃里さんとサティの関係で同じ場所でお会いする機会も多かったのでした。本当だったらこの浜田さんの回顧展にも山口さん自身がいて、みんなと話したりしているハズだったろうと思うと悲しい。

セツ・モードセミナーでお世話になった星信郎先生の個展にキッドアイラックホール地下のカフェに行った。キッドアイラックホールもセツ・モードセミナーも無くなるそうで、このあとセツにも３０年ぶりくらいに見学に行ってきた。感慨深い。ここでたくさんの人物クロッキーを描いたこと、セツ先生と哲学話ができたことがわたしの宝だ。

西洋美術館「クラーナハ展」が良かった。非常に良かった。お堅いルター派でありながらあのエロティシズム。いや、そんな大層な言い方はよそう。エロ、なんだなあ。そのギャップがおもしろいのだ。堅苦しいことしていると、闇の方で悪さしたりするのが人間の業というものだ。公然とエロい絵を描くクラーナハは、言い訳のように天秤をもたせて「正義」と書き込んだりする。これは芸術です。とみんな公然と変態的な絵を見ることができるのだった。「クラーナハ展」はもう一度見てもいいなあ

　町田版画美術館の「ホックニー版画展」も最高だった！普段からここには数点の常設があるけれど、こんなに銅版画、リトグラフが見られるのは初めてだった。硝酸らしき液に鼻を近づけ、手を突っ込むヴィデオも驚嘆すべきおもしろさ（短いのだけど、同じことやってる者にとってはかなりおもしろいのだ）なのだった。

映画はやっと「シン・ゴジラ」を見ることができて満足だった。長谷川博己が「家政婦のミタ」以来ファンなのだけど、石原さとみのアメリカ〜〜ンがとても面白かったなあ。それと、普段から乗っている京浜東北線の勇姿とか。北品川の神社とか羽田から呑川、等々馴染みの場所が出てくるのが楽しい。ゴジラは東京人にとってはほかの場所に住んでいる人の５倍は楽しめると思った。

さて、あしたは毎年年末にやってくる「ケルティック・クリスマス」を聞きにいく。そのあとは城南島へ現代アート関連の鉄のコンサート（インスタレーション）、クラリネットの瀬戸さんたちのライブ、ギターの牧野くんのNRQのワンマンほか目白押し。すべて遊びであり、すべてわたしの糧となる。

そして寝クリスマスと寝正月ですが、これもわたしの糧となるでしょう。なぜなら横になる時ほど閃く時は無いからなのだ。寝て寝てたくさんの妄想と閃きを得る年末年始を迎えよう！

＊あとで調べやすいようにいきなり人名、ギャラリー名を大きくしました。

国際フォーラム／日本橋三越「Fun Fun Christmas」展のお知らせ！

今年最後の展覧会はクリスマスギフト展が二つです。
11月30日〜12月24日　東京国際フォーラム、アートショップ内ギャラリー

こちらは２３人のアーティストの作品が賑々しく並びます。
毎年わたしはちっちゃ〜〜い額絵を出させていただいています。今回は新作多数です♪(´ε｀ )
絵は数名で、ほかにアクセサリーや陶の器やフェルトや、クリスマスギフトにちょうど良さげであります〜
アートショップもいつも楽しくて洗練されたものが置かれているので見てみてくださいね。
わたしのポストカードも全種類取り扱っていただいています。
（わたしの小さい額版画は６０００円くらいです）

12月7日〜20日　日本橋三越本店６階ART art goods store
こちらには、フォーラムにも参加している作家１０名。ほぼ同時開催となっとります。
わたしはフォーラムと同じ作品を出します。どちらかにお出かけいただけますよ〜〜に！よろしくね
あ、こちらには大き目作品も３点出させていただいてます！
絵はわたしだけのようです。

『英国ミステリー＆児童文学柄ティーラベル』版画１年ぶり刷り増し中！

　銀座煉瓦画廊個展、ギャラリーハウス・マヤのグループ展、伊勢丹個展が終わり２週間がたちました。どれもたくさんの方に来ていただき充実した展覧会でした。また、どのギャラリーも気持ちの良いギャラリーでした。
　マヤへはオープニングの日にしか行けなかったけれど、「死者の日」展はお祭りだからパーティも賑やかで、作品も力作が多かったです。終わったあとでも「見ましたよ〜！」と声をかけられることが何度かあり、結構たくさんの方が見に行かれたのだなあ、と感じました。煉瓦画廊は初めてさせていただきました。窓の大きな気持ちの良い画廊なので、毎日楽しく通いました。またさせていただく事になったので、今度は何をしようか考え中。伊勢丹は毎年恒例になっていて嬉しいです。そして、スタッフの方たちがすご〜く力を入れてくれてありがたい！英国展と同じ開催期間だったので楽しくてこちらも何度も通ってしまいました〜(^o^)

　伊勢丹のアート＆フレームのギャラリーは展覧会が終わっても奥の方に作品を飾ってくれていることが多く、一昨年から昨年にかけてよく個展で出していた「英国ミステリー＆児童文学柄ティーラベル版画」作品も出ていることが多かったようです。手頃な大きさと値段なのですぐに無くなってしまうとのことで、今回一年ぶりにたくさん刷りました。
　そういえば、ここ１年どこにも出してなかったので、伊勢丹に来てくれたお客様からも「あれはどこで買えますか？」と何人かから聞かれたのでありました。わたしに直接言ってもらっても良いのですが、伊勢丹だと額装素敵にしてもらえるので、そちらの方が良いかもです。伊東屋にもたまに納品に行くので、そちらにもあるかもしれません。（ファイルが置いてあります。その中に入っているかもしれません）

　このシリーズはわたしが作っているオリジナルブレンドの紅茶パックのラベルとして使えるように制作したもので、どれもティーキャディ（紅茶の葉を入れておく入れ物）の形になっています。
　上の１枚は「アリスのティーパーティ」柄。いっちゃってる帽子屋と三月うさぎとヤマネなどが描かれています。
これは「シャーロック・ホームズ」紅茶はキームンが入ったブレンドです。ワトソンくんとお茶してます。

これは「ポアロのクリスマス」。クリスマスティーブレンド用のラベルです。スパイスがいろいろ入っているものです。アール・デコになっとります。
これは「ミス・マープル」お庭で井戸端会議しながら殺人事件のヒントを得ているところです。花のような香りのヌワラエリヤを。
「小公女セーラ」。インドで育ったお嬢様がロンドンの寄宿舎でどん底を味わうが、結局お嬢様に復活。インド人と猿が屋根裏部屋に入ってきてお茶のセッティングをしてくれたりして、子ども心にワクワクしましたわ〜
「ドリトル先生」。第1作目が「アフリカへ行く」だったのでアフリカのマラウィの茶葉のブレンドを入れていますぞ〜
最後は「警部フロスト」。これは知ってる人が少なくてとっっても残念なんだよね〜。BBCの放送のは魅力なかったけれど、小説の方は貪るように読んでしまう面白さなんですけどね〜。数年前に作者は亡くなってしまったので、もう新作は読めない。ああ、悲しい・・・・。デントン署内はいつもごった返していますが、必ずみんな紅茶飲んでます。もちろんマグカップで。ミルクを投入してゴクゴク飲めるようなブレンドにしています。

　このようなパックになっています。ラベルをめくると物語とお茶の説明が書かれています。

　というわけで、今日せっせと刷り増ししておりました。キャディの形に雁皮を切り抜いて貼り合わせて刷っているので１色とはいえ手間がかかりますが、４枚づつ刷りました。２８枚。ああ、疲れた〜
　このシリーズの版画は来月には伊勢丹５階のアート＆フレームの奥の棚あたりに飾られると思いますので、よろしくお願いしまーす。
　紅茶のパックは売ってません。紅茶パックの販売、次回は来年４月の伊東屋個展で！

５日１６時〜伊勢丹個展在廊します。１７時からはモルトウィスキーサービスあり！

　「突風」という作品です。久しぶりに伊勢丹の展覧会に出すことができました。
バグパイパーの行進中、突風が吹きキルトがめくれちゃったら、あら、パンツ履いてないわ〜〜と、おばさまがびっくりしているところです。パンツ履かないのが伝統です！（多分今ははいていると思いますが）画像汚いですので、実物見てやってくださいね〜きれいなんで。この絵は『英国男子制服コレクション』新紀元社の表紙をめくると出てきます。

　あした５日は１６時から在廊しています。そして１７時〜１９時までハイランドシングルモルト・スコッチウィスキーが１本、伊勢丹さんからサービスされることになりましたので、是非みなさまいらしてくださいませ！１杯づつですが、いいウィスキーのようですよ。
６階７階も英国展は賑わっていて、わたしも今日も行ってしまい、バスペールエール飲んでランチ。昼からダラダラエールを飲むのが英国式！チーズなど買って帰りました。

　あしたは、わたしが通っている紅茶教室の先生が６階のエインズレイのコーナーでレクチャーとアフタヌーンティーのイベントをされるんですよね〜偶然、、、というか英国関連だと一緒になっても不思議じゃないですね。とっても嬉しいです。ちょっと覗いてこようっと。先生たちも５階まで来てくれると嬉しいな〜〜

　紅茶の味が結構わかるようになってきているので、英国展でさんざん紅茶の試飲をしておりまして、あれはおいしい、あれはそうでもない、と吟味しております。あさって６日も１４時から２時間ほど在廊することになっているので、その前にどれか買ってみようと思っています。

　ギャラリーではスタッフの方がわたしの代わりに絵の解説をしてくれていて頭がさがります。どの作品にも物語があるので、スタッフの方に是非聞いてみてください。あした、あさってはわたしをつかまえて何でも聞いてくださいね。

ではでは、あしたタータンチェックを着てお待ちしております〜〜〜〜

あ、それから、ギャラリーハウス・マヤ「死者の日」展も絶賛開催中！あしたまでです。自信作を出していますので、よろしくお願いいたします。
もひとつ京橋のメゾンドネコで小さいものを結構だしています。もちろん新作も出しています。かわいいの作ったのでこちらもよろしくお願いいたします。まったく在廊はできないのですが・・・

伊勢丹個展『英国シリーズ２／こだわる男』始まりました！５日も要チェック！

１１月２日新宿伊勢丹５階アート＆フレームコーナーのギャラリーで毎年恒例の暮れの個展が始まりました。
昨年から『英国シリーズ』に！というのも、昨年からこの時期に全館で『British Week』となっているからで、それに合わせてのテーマとなったのでした。
伊勢丹のサイトに今回のテーマについてのインタビュー記事が載っているので合わせてご覧ください。
http://www.isetanguide.com/20161102/britishweek/homeart.html

このページを辿っていくと、クイズでラッキーなチケットがもらえたり、催事場のマップが見られたりするので、とってもお役に立ちますのよ！

今回DMがギリギリになってようやく送られてきたので、全然みなさんの手元に送ることができませんでした。なので、ガンガンSNSなどで宣伝しております〜うるさくてごめんなさい（≧∇≦）
これが今回のDMです。くわしい内容は
http://www.satomin.jp/info/exhib/16isetan.html



このDMも引き伸ばしたファサードがかっこよくなってました。初日のきのう少し立ち寄ったら、外国の人が写真撮影していました。是非是非撮影してください！この部分だけ撮影OKだそうです。インスタで、ツイッターで拡散よろしくお願いいたします！FBシェアをしてくれてる方もさっそくたくさんいて、嬉しいです！

次回は４日午後少し行きます。が絶対にいくのは
５日の４時〜７時
６日の２時〜４時
です。
５日の５時から７時までは、コーナーの脇でスコッチウィスキーがふるまわれますので（１杯ね）是非みなさまお立ち寄りくださいね！お待ちしております。ひやかしOK！

きのうは６階のイートインでもかなり楽しみまして、「マーマイトカフェ」では「マーマイトソルジャー」をいただき、お土産にポークパイを買って帰りました。夜代官山の「晴れたら空に豆まいて」でのバラカンイブニングに行ったので、英国人のバラカンさんにもポークパイをプレゼントしてきちゃいました。すぐにパクつきたかったようですが、「温めた方が良いでしょう」ということになりお持ち帰り。
「マーマイトソルジャー」はバターを塗った上にマーマイトをたっぷり塗ってトースト。半熟卵につけながら食べるものです。マーマイトはしょっぱいと思うのだけど、卵でまろやかにはなります。でも、特においしい！！ってモンではないので、なんともいえず。でも長年（時々だけど）食べているので、もう慣れちゃいました。
男性ファッションや生活などを表したものが今回の展示では多いですが、正面にライフワークでもあるカップ＆ソーサー全１２種類を集めたパネルと、新紀元社の『英国男子制服コレクション』に収めた１２種類（本当は１３）を多色刷りしたもの全部がパネルになって飾られています。きょうスタッフのみなさんにかる〜〜くレクチャーしてきたので、なんでも質問してくださいね。多分なんでも答えてくださると思います。伊勢丹のこのコーナーのスタッフはいつも丁寧で感じが良いですよ♪( ´▽｀)

ではでは、５日と６日に。わたしは特に５日のシングルモルトが楽しみ〜

『死者の日』展『アマリリスのママンーあなたに会えた人はみんなしあわせ』

　きのう３０日に煉瓦画廊の個展が終わったばかりですが、きょう３１日からは１点参加させていただくことになったギャラリーハウス・マヤの『死者の日』展が始まったのでした。きょうはオープニングで、企画の山福朱実さんが歌ったりして、楽しいパーティになっていました。
　スペイン語だったので内容はよくわかりませんが、２曲目は「泣き女」というタイトルでした。わたしが知っている泣き女というのは、韓国にある立派な職業で、悲しいことがあった時に泣きたいのに我慢して泣けない人たちのために、先に泣いてみせてあげて、「泣いてもいいんだよ〜」と導いてあげる役目を担っている人なんです。韓国の人よりもさらに日本人の方が悲しい気持ちをおし殺しがちだし、苦笑いまでする人が多いので、日本にも泣き女がいて良いのではないかと思うけれど、見たことはないですね。いるのかしらん。悲しかったら、やはり泣いた方が良い。人は泣いて泣いて泣いて、そしてその内、気分は晴れて、次に向かえるものだから。

　今回わたしが出した作品は「アマリリスのママンーあなたに会えた人はみんなしあわせ』という長いタイトルのものです。７月に母が亡くなってからオファーいただいて、もう母のことを描くことしか考えられなかったわけですが、それもお葬式のあと実家で偶然見つけたアマリリスの鉢を抱える写真の印象が強くて、これしか描く気になれなかったのでした。だからまったくもって個人的な作品となりました。
　父が撮影したこの母は、アマリリスの花言葉通りに『誇り高く、太陽のように明るく、おしゃべりで、輝くばかりの美しさ』にあふれている。この写真を見つけた時、わたしは釘づけになりました。
父はナカナカ小難しい人でしたが、母と結婚したことで、楽しい人生が送れた人でした。また、わたしも母に出会ってベッタリと過ごした小学生に入る前後は、本当に楽しくて楽しくてしあわせでした。

　この写真の頃です。この頃が一番母とベッタラベタラコしていて、母の全てを丸のまま受け入れた時期でした。そこで、絵の中にしあわせだった父としあわせだったわたしを描くことにしました。あなたに会えて良かった。素敵なものに素直に感動できる人間に育ててくれて良かった。泣きたい時には泣ける人間に育ててくれて良かった。権力になびかない人間に育ててくれて良かった。弱い者の味方になれる人間に育ててくれて良かった。最後には笑い飛ばせる人間に育ててくれて良かった。


　内容的にはこうゆう具合ですが、実はもう一つ見て欲しいのは、今回のこの作品の刷りが自分でも驚くくらいすばらしい出来であることなんです。個展と個展にはさまれて、この作品は１版目まではとりあえずできていたのですが、その後全然時間がとれず数日前になってようやく２版目を作り、刷ることができました。しかしそれも個展会場に向かう前の朝の２時間のみとなり、もう試し刷りはできない、本番一発勝負だ！というギリギリの状態になっていました。そしてこの渾身の一枚ができあがりました。２版多色雁皮刷りです。
　１枚目ができたあと、欲が出てもう１枚実は刷りました。ここが版画アルアルでして、２枚目はピュアな気持ちが無くなって欲がでていたせいで、どうも良くないのです。銅版画はどの作品も同じだと思ったら大間違いで、やはりそこには１枚１枚に込められる気合というものが影響してくるのであります。２枚目の方が悪い言い方をすればシロウトさんが「いいね」といいそうなメリハリがありました。が、それはこの作品の意図ではないため、やはりわたしはこれにはダメダシをしたのでした。版画といえども１枚１枚ピュアな気持ちを込めなければダメなのよね〜だからわたしは普段でも実はあまり試し刷りしません。フレッシュなまま本刷りするのが本当は良いのではないか？と思っているからです。
　版画をやっている方には是非とも作品を見て欲しいです。多少インクが詰まってないところもあるんです。でも、そのままにしています。これはこれでいいんです。全体で見た時に完璧に作品の意図が出せていれば。

　というわけで、初日に自分の絵を見て納得し、ウンウンと頷きながら友人とビール飲んで帰宅してきました。
マヤの正面の祭壇の右横に飾られていました。下はさかたきよこさんの銅版画で、これもまた素敵！そして、祭壇の左側にはタダジュンさんのカッコイイ銅版画作品があって、あ、版画友達のがあって嬉しい〜と思わず微笑んでしまいました。タダジュンさんの上は山福さんの木彫（木版画じゃなく）です。

　今回知ってる方も結構いたのですが、中にわたしとしてはミュージシャンとしての認識の原マスミさんやイマイアキノブさんが入っているのも楽しいです。お二人とも見えてましたね・・・・。ミュージシャンで画家、というのは案外周りに多くて、わたしもそのはしくれなわけですが、全然違和感ないですねえ。わたしなんぞはここ数年やってないので、こうなったらもう目指すはキャプテン・ビーフハートですから！

展覧会は５日までです。
詳しくはこちらで
http://nekoyanagioffice.blog.jp/archives/65908401.html

３つの展覧会のお知らせ『ふたつの柳の物語』『死者の日』『こだわる男』

１０月２４日月曜から銀座煉瓦画廊での個展が始まります。
詳しくはコチラで
http://www.satomin.jp/info/exhib/16renga.html
柳の物語作品シリーズふたつの中から選んで展示します。また、最近作と柳の最新作も何点か。
『Under the Willow』シリーズの１枚。もう１枚最新作があります。わたしなりの「たのしい川辺」となっております。

　７月に母が亡くなったあと、２つの個展と３つのグループ展と本の仕事などで制作がずっと続き、ほとんど引きこもりの生活です。どんだけ版画作ってるかしらん〜〜〜。さらに母が亡くなったことによる諸々の手続きが未だに終わらずなわけで、絵と関連したことであればちっとも辛くはないのだけど、関係ないことに使う労力は１０倍くらい重たいもので、厳しい夏でありました。
　しかし、喜びもたくさんある。
まず、すばらしい本（多分来年早々の発売？）に関われたので枚数分（大小合わせて３０点くらいかな）喜びも大きい。スペインの１６世紀のお話だけど、今こそみんな読むべき大事な本だと確信しているので、出来上がったらバンバン宣伝します！（実はあと１枚残ってる（≧∇≦））
次に８月に企画・展示した5回目の『作家ザッカ百貨展』が盛況で、認知もされてきたしレベルもあがると同時にアーティスティックさも出ていたことが嬉しいことでありました。個人的にも良く売れてくれたので嬉しいのだった。コレ大事！

１０月３１日〜１１月５日ギャラリーハウス・マヤ『死者の日展』
誘っていただき参加します。
２０１２年にも誘っていただきLIVEまでしましたっけね。
詳しくはギャラリーハウス・マヤのサイトで
http://www.gallery-h-maya.com/schedule/17526/

２０１２年の時は４月に松本氏が５６歳で亡くなったので、マツキヨのチェロを弾いている写真を祭壇に置かせてもらった。「死者の日展」は毎年やってたのかどうかわからないのだけど、２回目だとしたら、なんという巡り合わせなのか・・・・今年は母が亡くなったわけで、わたしの最愛の家族２人の死に合わせたかのような展覧会になってしまった。制作がなかなかままならないのが現実だけれど、もう半分はできているので、あともうすこし！！！間に合うようにママンを描きますね。ぜひ見にいらしてくださいませ。参加者は以下の通りです。

参加作家(五十音敬称略)：
アンヤラット渡辺、石川えりこ、石坂草子、市居みか、伊藤ちづる、イマイアキノブ、岩切章悟、オブチジン、木内達朗、北見隆、くまあやこ、さかたきよこ、塩川いづみ、篠崎三朗、城芽ハヤト、スガミカ、須見祥子、竹田邦夫、竹田鎭三郎、タダジュン、たなか鮎子、谷口シロウ、中澤由美子、中島布美子、西田幸代、二宮佐和子、白水麻耶子、花井正子、早川純子、原マスミ、平澤一平、ヒロミチイト、深津千鶴、保立葉菜、堀川理万子、松本里美、マダジュンコ、丸山一葉、MISAYO、溝上幾久子、南椌椌、山福朱実、渡邉知樹

１１月２日〜８日伊勢丹新宿展５階アート＆フレーム『松本里美の英国シリーズ／こだわる男』個展

詳しくはわたしのサイトの告知ページをご覧くださいね。
http://www.satomin.jp/info/exhib/16isetan.html

　こちらは毎年やらせてもらっている伊勢丹。昨年から英国展が始まった伊勢丹、今年も英国展に合わせての展覧会となります。今年は英国男子のスーツのかっこよさを前面に押し出してみたい！英国人の妙にこだわる姿（が好き）を描いたものが結構あるので、このあたりで行ってみよう！ということになりました。
新紀元社から出ている『英国男子制服コレクション』には１３の制服の版画を描きました。そのうち１２体を改めて色刷りしていっぺんにお見せすることになりました。もともとが黒の１色で制作しているものなので、色刷りといってもパキッとはいかないのですが、すこし色が入るだけで楽しい絵になるもんだなあ、と思いました。ほかにもクリスマスの作品や近作も出ます。また、まだ内緒ですが、週末にはお楽しみもありますので、ブログとかツイッターとかFbとか、チェックしててくださいね！


　このあとメゾン・ド・ネコでのグループ展、東京国際フォーラムと伊東屋のクリスマスギフト展があります。こちらは小さいものを少し、という感じです。

では、では、きょうもこれから作業です〜〜みなさまよろしくお願いいたします！

『Willow Story/ふたつの柳の物語』煉瓦画廊個展は１０月２４日から

　あと１ヶ月ですが、個展のお知らせです。１０月２４日〜３０日、東銀座煉瓦画廊です。
Willow Patternが西洋陶磁器に描かれてからもう２００年にもなりますが、エキゾチックな夢を与え続け、コレクターも多いですね。亡くなったイラストレーターの安西水丸さんもコレクターでしたね。２０年ほど前に雑誌でお部屋の棚が後ろに写っていたのを見た時は興奮したものでした。Willow Patternの食器というのは、百貨店で売られることはありません。たまにあるのは日本でずっとこのシリーズを作り続けているNIKKO陶器のものくらいです。アンティークショップや、フリーマーケット、ロンドンでもカムデンタウンのマーケットなどで掘り出し物を見つけたりするのが楽しいです。高価なウェッジウッドのものもあれば、銅板転写がズレズレになっている廉価なものまで、登録商標された模様ではないので、全世界的にいろんな商品が売られています。デフォルメされたモダンなものなど、新しいものもどんどん生まれています。
　わたくしこの模様については研究しつくしているのであります。これをモチーフにした作品シリーズはいくつかあって、一つは２００２年から始まった「柳ホテル」。架空のホテル「柳ホテル」はカトラリーもファブリックもブルーウィローなのであります。数年前からはウィロウ・パターンのお皿をイヤープレイトにした作品も作っています。昨年はお休みしちゃいましたが、また作りたい。そしてもう一つはSPODEがこの模様に関して後付けでつけた「悲恋物語」をそのまま紙芝居にした作品群です。これは２０１０年に国立の台湾カフェ併設のギャラリー「亀福」で展示し、バンド「ママクリオ」のメンバーに手伝ったもらいオープニングにはオリジナルの曲（歌）を演奏しながら紙芝居しました。これはかなり大掛かりで、やるだけやった！誰もこんなのやってない！って感じの良い展覧会だったと自負しています。

　これらは最近は全然展示する機会がなかったのですが、数年前に東銀座の煉瓦画廊さんからお話をいただいた時に、あっこれも出せる！と膝をうったのでありました。煉瓦画廊のオーナーの竹内さんは柳がお好きで、名刺にも柳の絵が描いてありました。「ぜひ柳で個展してください！」と言われ、うわ〜〜それは嬉しい〜願ったり叶ったり！なのでありました。

　仕事や展覧会がずっと詰まっている状態なので、非常に苦しい制作になっておりますが、ふたつの柳の物語とともに、Willow Patternに満ち溢れた素敵な個展にしたいと画策中です。

くわしい情報はサイトに作っておりますのでご覧ください。↓
http://www.satomin.jp/info/exhib/16renga.html

DMにした作品は今年６月の「紳士録」展の時の最後に制作した作品です。ここ数年、柳→レース→カーテン→カーテンの内と外→男女→男、、、と作品のテーマは移り行き、また混じり合い、この柳模様のレースのカーテンが翻る部屋であしたの釣りを心待ちにしているオタクな男子に行き着いたわけであります。さて次はどこへ向かおうか。

ジョン・ケイル、ポール・スミス、アート・リンゼイ

公私ともに超忙しく過ごしていたため、９月に入ってからはついに謎の腹痛に襲われ３キロ減。絵や音楽や好きなことで忙しいのはまったく苦痛にはならないものだけれど、それ以外のことが入りこんでくるとド〜ッッと疲れてくる。逆に言えば、嫌な問題が起こっても、絵や音楽さえやれていればどうってことはない、、、とも言える。

　しかし、その好きな絵の仕事でも締め切りがアレヨアレヨとやってくるので頭グルグルするのでありました。あっちやったりこっちやったりしておりました。１０月と１１月に個展２つとグループ展３つ（これらは出展数は少ない）があるため、結局９月中にDM用の作品を作らねばならないのであります。９月は大変だったなあ〜あ、まだ終わってないけど。

　そんな中８月時間作って行ったブルーノートでのジョン・ケイルは、本当に行って良かった！すっかり時間がたってしまったので、感想ももう思い浮かばないのだけど、ヴェルヴェット・アンダーグランド以降も独自の音楽路線を歩むウェールズ人に敬意を払いたい。ヴィオラこそ演奏しなかったけれど、メンバー３人とその場でサンプリングを使いながら実験的な要素を加えて作り上げていく演奏は、完璧で、一分の隙もなかった。最後までずっと立ったままというのもすばらしいな、と思っている。わたしは座って演奏するのはどうも嫌なのだ。
ブルーノートはいいなあ。この日はジョン・ケイル大好きメンバー４名と一緒だったので、我々VIPな席に陣取りルンルンでありました。一段高いステージ真正面！ふかふかのソファ。ご機嫌でありました。少々お金払っても、この席がいい！素敵な夜でありました。

8月23日、ギリギリセーフのポール・スミス展へ。スタジオにこもって制作し続けないと間に合わないモノが・・・あああああ〜でも行くしかない。
ポール・スミスのセンスを身体中に浴びて、オシャレなロンドンにまみれて、すっかりリフレッシュした！
グループ・サウンズ的なこれらの衣装がモエ〜〜〜。おとといだったかザ・スパイダースのマチャアキ７０歳記念番組を見ていて（かまやつと井上順と一緒、という素敵さ）、ザ・スパイダースのマージービートやリバプールサウンドと共にミリタリールックが懐かしくて仕方なかった。カッコよかった！ザ・スパイダースのDVD欲しくなってしもた。
カフェで一休み。ピンクのイヤフォンがもらえて嬉しかった。わたしはピンクが好きなのよ。

9月2日、これも無理矢理お籠りから抜け出して行ったアート・リンゼwithジム・オルーク＠晴れたら空に豆まいて
これも無理してでも行ってよかった！目の前で見ることができた。大きなハコよりこうゆうところで見るのが良い。ジム・オルークはギターのみに専念していて、アート・リンゼイはジョアジョワなギターとヴォーカル。こうゆうギターを聴くと、８０年代がブア〜ッと思い出される。ちゃんと弾けなくてもバンドはできる。その場の空気でエイッとやることができるかどうか、そんなことがおもしろい時代があった。歌は今もソフトで気持ちが良く、二人の息もピッタリですばらしい演奏だった。この日の演奏、CDにならないかな〜
忙しくても、嫌なことがあっても、大好きな音楽を生で聞いて大好きな絵を描いていれば、なんとかわたしは生きていけるぞ！
と、確信した数ヶ月でありました。

『作家Zakka百貨展』は大量生産ではなくアーツ＆クラフツなのだ

これはティーバッグのつまみのシールです。せっせとプリントアウトして、カッターで切って業務用のティーバッグの無地の四角い部分に貼っていきます。

中に入れる紅茶はいろいろ組み合わせて試飲をしてミルクティーに合う茶葉の小さめなものと、ストレートでもミルクティーでも合うちょっと大きめ茶葉の２タイプに決定。これを１パックに2.8g測って詰めていき、シーラーで口を留めます。くたびれます。単純作業です。これを２個づつチャックつきの小袋に入れて、裏に商品説明のシールを貼っていきます。中に入っているものが何か、生産国はどこか、誰がパックしたか、賞味期限などを書かなければ売ってはいけないんです。さらに疲れが・・・単純作業はやっぱり疲れます。
ビニールに詰めた紅茶を入れる袋がティーバッグ型になっているのが今回のミソ。そのツマミのところは革に銅版画で空刷りすることにした。７時間くらい腐食してディープエッチングします。するとモリッとなります。これは、銅版画作品を刷る際に、自分のマークとして作品の下にポンと刷るもので、大昔からあるやり方。わたしのマークは柳模様で、それがイニシャルの『M』になっているものを時々使っている。今回は新たに『Lucky Creatures』４種類のマークを作ってガンガン刷りました。プレス機がかわいそうなんだけど、欲求は満たさねばならない。革は切りっぱなしだと縁（コパ）がもそもそしてくるので、そこの処理剤を塗って磨く。ふぅ〜
　この革の裏に糸をつけて、銅版画の絵柄をプリントした袋に結びつける。紅茶の袋を詰める。最終的に汚れないようにフィルム袋に入れてシールで留めて、値段のシールをつける。が〜〜〜ッ！！

　わたしは一体何をやってるのでしょうか？仕事もたまってるのに何やってんだろか・・・アホか・・・と毎回思うのだけど、この企画も５回を迎え言い出しっぺのわたしとして思い至ったのは、作家が丁寧に作ったものが見たい！という気持ちで、大変な作業なんだけれど好きでやってしまうアーティストのやんごとなき『性癖』が面白い！そこが見たい！という思いだった。
　
　今朝の朝ドラ『とと姉ちゃん』で言っていた「大量生産」に対する疑問視・・・とまでは言わない（大量生産にはそれなりの良さがあるから）が、同じものを持ってるのが嬉しい人もいるだろうけれど、わたしは思ったことない。というのも一つにはある。
　ここで思い至るのは、１９世紀にウィリアム・モリスを中心として起こった「アーツ＆クラフツ運動」だ。産業革命で大量生産の時代になった英国。そんな中、ロンドン万博で日本の工芸の素晴らしさに注目が集まった。一つ一つ手作りする工芸職人の素晴らしい技術とセンス。手間暇かかったものを生活に実際に使うという豊かさ。経済が活性化すると文化も引き上げられる一例だ。

　２１名の作家の「なにやってんだろう、わたし（オレ）」「でも作りたいんだよね、わたし（オレ）」そんな変態（アーティストにとっては全うな初期衝動）を見に来てくださいね！突っ込んだものの方がどんだけおもしろいか、見てもらいたいのじゃ〜！すでに商品として作っている作家の方たちも参加してくれていますが、まったく本業と関係ないものを作っている方たちも多数います。こうゆうのおもしろいです。

昨年はアリスのティーパーティキャラで作った革のキーホルダーですが、今回は「洒落吉」と題して『おしゃれ三種の神器』で作ってみました。なんたっておしゃれの基本は「下着」「靴」「帽子」！靴は男性用に作ってみますた♪(´ε｀ )
これしか作れなかった〜〜〜(ｰ ｰ;)　もうへたばった〜

『圧吉』なわたしです。プレス機駆使して作っております〜〜圧力圧力、これは銅版画とエンボスとで作りました。線は細めにしましたが、革には細い線も綺麗に出るのであります。ゴツイものに繊細な線がいいかな〜ってことで

そういえば去年は「伸縮」モノを作ってたわ(ｰ ｰ;)

さらに「なんでこんな無駄なモン作るのさ！」的なものも一つくらい作りたいと思ってます。
そう、無駄なものが大事なのよ！人生無駄な部分がなければイカンのよ〜〜